交睡春塘暖,蘋香日欲曛。

嫩憐黄似酒,净爱白如云。

击乱思常侍,笼归忆右军。

沧波堪远泛,莫入野凫群。

古诗译文

成对的白鹅在温暖的春塘中交颈而睡，水面上苹草的香气弥漫，夕阳渐渐西下，天色快要变得昏暗。

新生的鹅雏毛色嫩黄，惹人怜爱，像醇厚的美酒般温润；成年白鹅的羽毛洁净雪白，让人喜爱，如同天上的白云般轻盈。

看到鹅群被惊扰而混乱游动的模样，不禁想起曾以《白鹅赋》闻名的西晋常侍傅咸；看到若将鹅笼养起来的情景，又回忆起擅长画鹅的东晋右军将军王羲之。

这清澈的碧波本可以供白鹅远远地浮游嬉戏，千万不要让它们混入野鸭的群体中，失了自身的高洁。

知识点

1. 作者相关知识

高启（1336—1374），字季迪，号槎轩，元末明初著名诗人，与杨基、张羽、徐贲并称“吴中四杰”，其诗歌成就最高，被称为“明诗之冠”。他的诗歌题材广泛，涵盖山水田园、咏史怀古、边塞征战等，风格兼具清新俊逸与沉雄悲壮，代表作有《登金陵雨花台望大江》《牧牛词》《观鹅》等。高启因不愿迎合明太祖朱元璋，后被朱元璋借故腰斩，其文学成就与悲剧命运成为明初文学史上的重要话题。

2. 诗歌体裁知识

《观鹅》是一首五言律诗，属于近体诗的一种。五言律诗的格律要求为：每首八句，每句五字；中间两联（颔联、颈联）必须对仗；全诗押平声韵，且一韵到底，此诗押“曛、云、军、群”等韵，符合平声韵要求；平仄需遵循一定规则，体现近体诗的格律美。五言律诗在唐代成熟，至明代仍是文人创作的重要体裁，高启此诗是明初五言律诗的典型代表，展现了对唐代律诗传统的继承。

3. 典故知识

（1）傅咸与《白鹅赋》：傅咸（239—294），西晋文学家，官至太子中庶子、御史中丞等职，以刚正不阿、擅长诗文闻名。他曾创作《白鹅赋》，描绘白鹅的形态与品性，将白鹅比作“清池之秀物”，赋予其高洁的象征意义，此诗中“思常侍”即借傅咸的典故，关联鹅的文化内涵。

（2）王羲之爱鹅：王羲之（303—361，一说321—379），东晋著名书法家，官至右军将军，世称“王右军”，其书法作品《兰亭集序》被誉为“天下第一行书”。王羲之喜爱鹅，相传他曾在山阴见一老妇养的鹅甚美，便以重价买下；又曾为道士写《道德经》，换取一群鹅，“笼归忆右军”即源于此典故，体现鹅与文人雅趣的关联。

4. 意象象征知识

在古典诗歌中，“鹅”常被赋予高洁、闲适、雅趣的象征意义：其洁白的羽毛象征纯洁高尚的品格，闲适的游动姿态象征宁静淡泊的心境，而“不与野凫同群”的特点，则常被用来比喻文人不与世俗同流合污的坚守。此外，“春塘”“蘋草”“夕阳”等意象，共同构成春日黄昏的宁静场景，在古典诗歌中多用来烘托闲适、温馨或略带伤感的氛围，此诗中则主要烘托宁静祥和的意境，为“观鹅”与抒情奠定基调。

古诗注解

讲解

一、整体感知：从“观鹅”到“言志”的脉络

同学们在学习《观鹅》这首诗时，首先要理清诗歌的脉络——它并非简单描写“看到了鹅”，而是从“观鹅”的场景出发，逐步融入情感与思考，最终实现“托物言志”。我们可以把全诗分为三层：

第一层是前两联（首联、颔联），属于“写景”：诗人描绘了春塘黄昏时分的环境（暖塘、蘋香、落日），以及鹅的形态（鹅雏嫩黄、白鹅雪白），让我们仿佛能看到一幅生动的“春塘鹅戏图”，这是诗歌的“画面基础”。

第二层是颈联，属于“联想”：诗人由眼前的鹅，想到了历史上与鹅相关的文人（傅咸、王羲之），这一步让诗歌从“眼前景”延伸到“历史情”，增添了文化感，也为后面的“言志”做了铺垫。

第三层是尾联，属于“言志”：诗人不再停留在“看鹅”“想鹅”，而是借鹅的“归宿”（应在沧波远泛，不与野凫同群），表达自己的人生态度——要像白鹅一样，坚守高洁，不随波逐流，这是诗歌的“主旨核心”。

二、重点突破：如何理解“用典”与“象征”？

学习这首诗的难点，在于理解“用典”和“象征”这两种手法，我们可以结合具体诗句来分析：

关于“用典”：颈联的“思常侍”“忆右军”，很多同学可能会疑惑“为什么要提这两个人？”其实，这正是古典诗歌的“借古抒情”技巧。傅咸写过《白鹅赋》，说明古人也欣赏鹅的美；王羲之爱鹅，说明鹅是文人雅趣的象征。诗人提这两个人，一方面是说“我和古代文人一样，能从鹅身上感受到美与雅”，另一方面也是借古人的“雅”，衬托自己的精神追求——他向往的不是官场的权力，而是文人的风骨与雅趣。

关于“象征”：尾联的“莫入野凫群”是关键。这里的“野凫”（野鸭）不是真的“讨厌野鸭”，而是一种“象征”——诗人把“野凫”比作世俗中那些低俗、趋炎附势的人，把“白鹅”比作自己。所以“莫入野凫群”的真正意思是“我不能像野鸭一样低俗，要像白鹅一样高洁”，这就是“托物言志”的精髓——借具体的事物，说抽象的志向。

三、结合背景：读懂诗人的“心”

要真正理解这首诗，还要结合高启的生平背景。高启生活在明初，他曾当过官，但因为不愿意迎合皇帝和权贵，就辞官归隐了。这首诗正是他归隐后的作品，所以诗中的“宁静”“闲适”，其实是他远离官场纷争后的真实心境；而“坚守高洁”，则是他对自己辞官选择的坚定——即使不当官，也不能放弃自己的品格。

同学们可以思考一个问题：如果高启还在官场，他还能写出“沧波堪远泛”这样的句子吗？大概率不能。因为官场的束缚会让他难以有“远泛”的自由心境，也难以直白表达“不与野凫同群”的态度。所以，这首诗不仅是写鹅，更是写高启自己的“人生选择”。

四、学以致用：从诗歌到生活的启发

学习这首诗，除了掌握文学知识，更要学习诗人的精神。高启借白鹅表达“坚守高洁”，在今天的生活中，我们也会遇到“要不要随大流”的选择——比如看到别人作弊，要不要跟着做？看到别人说脏话，要不要跟着学？这时候，我们就可以想想《观鹅》中的“莫入野凫群”，告诉自己：要像白鹅一样，坚守正确的价值观，不被低俗的行为影响，做一个有品格、有原则的人。

同时，这首诗也教会我们“观察生活”：鹅是很常见的动物，但高启能从它们身上看到“嫩黄似酒”“洁白如云”，还能想到历史典故，这说明“生活中不缺少美，缺少的是发现美的眼睛”。同学们在生活中，也可以多观察身边的景物（比如校园的花、路边的树），试着用文字描绘它们，说不定也能写出属于自己的“小诗”哦！

古诗赏析

1. 意象描绘：生动细腻，形神兼备

诗歌前两联聚焦鹅的形态与所处环境，从视觉、嗅觉多角度构建画面。首联“交睡春塘暖，蘋香日欲曛”，以“春塘暖”点明环境的温暖舒适，“蘋香”增添嗅觉体验，“日欲曛”营造黄昏时分的柔和氛围，同时“交睡”勾勒出鹅群闲适的动态，开篇即奠定宁静祥和的基调。颔联“嫩憐黄似酒，净爱白如云”，运用比喻手法，将鹅雏的嫩黄比作“酒”，既显颜色温润，又含喜爱之情；将白鹅的洁白比作“云”，突出羽毛的洁净轻盈，“憐”“爱”二字直接抒发诗人对鹅的欣赏，意象鲜活，情感真挚。

2. 用典巧妙：借古抒情，意蕴深厚

颈联“击乱思常侍，笼归忆右军”是全诗的情感与文化转折。诗人由眼前鹅群的动态（“击乱”）联想到作《白鹅赋》的傅咸，由“笼鹅”的设想联想到爱鹅的王羲之，两处典故并非生硬堆砌，而是与“观鹅”的主题紧密结合——既体现了鹅在传统文化中的特殊地位，也借古人对鹅的喜爱，间接表达自身对鹅的情感，同时暗含对文人风骨（如傅咸的文名、王羲之的雅趣）的追慕，让诗歌跳出单纯的景物描写，增添文化厚度。

3. 主旨升华：托物言志，暗含品格

尾联“沧波堪远泛，莫入野凫群”是全诗的主旨所在。诗人先肯定白鹅本应在“沧波”中“远泛”，展现其自由高洁的本性；后以“莫入野凫群”的劝诫，借“野凫”（野鸭）的平凡甚至低俗，反衬白鹅的高雅，实则是托物言志——以白鹅自比，表达自己不愿与世俗小人（如官场中趋炎附势者）同流合污，坚守高洁品格、追求精神自由的人生态度，让诗歌的意境从“观鹅”的闲适上升到人格坚守的高度，余味悠长。

4. 语言风格：清新自然，对仗工整

全诗语言清新质朴，无华丽辞藻，却精准捕捉景物与情感的细节，如“暖”“曛”“嫩”“净”等字，简洁而富有表现力。同时，诗歌遵循律诗的对仗要求，颔联“嫩憐黄似酒，净爱白如云”中，“嫩”对“净”、“黄”对“白”、“酒”对“云”，词性相对、意境相合；颈联“击乱”对“笼归”、“思”对“忆”、“常侍”对“右军”，对仗工整且节奏流畅，体现出高启对诗歌形式美与内容美的双重追求。

创作背景

高启是明初著名诗人，其诗歌风格清新俊逸，擅长捕捉自然景物的细节与神韵。元末明初社会动荡，明朝建立后，高启曾入仕为官，但因性格耿直、不事权贵，后辞官归隐，寄情于山水自然与日常景物，追求精神上的自由与高洁。

《观鹅》一诗大概率创作于高启归隐期间。当时他远离官场纷争，有更多时间观察自然、体悟生活，春塘中的鹅群成为他观察与抒情的对象。诗人借对鹅的描绘，既展现了春日自然的生机之美，也暗含对自身高洁品格的坚守——如同白鹅不与野凫同群，他也不愿在官场中同流合污，体现出归隐后淡泊宁静的心境与对精神独立的追求。

此外，高启的诗歌常融入历史典故，此诗中傅咸、王羲之的典故运用，既体现了他深厚的文学功底，也反映出明初文人对传统文化的继承与借古抒情的创作习惯，通过典故赋予寻常“观鹅”场景更深的文化内涵与情感寄托。