鹑之奔奔,鹊之畺畺。
人之无良,我以为兄？鹊之畺畺,鹑之奔奔。
写人古诗译文
鹌鹑双双共飞翔，喜鹊对对相追随。
这个人品行不端，我怎能认他作兄长？喜鹊对对相追随，鹌鹑双双共飞翔。
这个人品行不端，我怎能把他当君王？
展开知识点
1. 比兴手法：是《诗经》中常用的表现手法，“比”是比喻，“兴”是起兴，即借助其他事物引出所要歌咏的内容。此诗以鹑、鹊起兴，引出对人的批判，运用了兴的手法，同时将人与鸟兽对比，也包含比的成分。
2. 《诗经》的体例：《诗经》分为风、雅、颂三部分，“风”是各地的民歌，《鹑之奔奔》属于“鄘风”，反映了当时地方的社会生活和情感。
3. 反复咏叹：是《诗经》中诗歌常见的结构特点，通过重复诗句或句式，增强诗歌的韵律和情感表达，此诗便体现了这一特点。
展开古诗注解
鹑：鸟名，即鹌鹑，多为成双成对活动。奔奔：鸟飞貌，这里形容鹌鹑双双飞翔的样子。鹊：喜鹊。畺畺（jiāng jiāng）：同“强强”，鸟飞相随之貌，形容喜鹊成对飞翔。无良：品行不好，没有道德。以为兄：把他当作兄长。以为君：把他当作君王。展开讲解
《鹑之奔奔》是一首充满批判精神的诗歌。开篇描绘了鹌鹑和喜鹊成双成对飞翔的景象，这是自然界中正常且和谐的画面。然而，紧接着笔锋一转，指向“人之无良”，通过反问“我以为兄？”“我以为君？”，强烈地表达了对那些品行败坏却身居高位者的不满与蔑视。
从内容上看，诗歌将鸟兽的自然常态与人的失德行为相对照，让读者清晰地感受到作者对道德沦丧现象的痛心。在艺术表现上，比兴手法的运用使诗歌更具形象性，反复咏叹则加深了情感的表达，让批判的意味更为浓厚。
理解这首诗，有助于我们了解《诗经》中“风”诗的现实主义特色，以及当时社会的道德观念和人们对不良现象的态度。同时，诗中所体现的对良好品德的崇尚，在今天仍具有一定的启示意义。
展开古诗赏析
这首诗运用了比兴的艺术手法，以鹌鹑、喜鹊双双对对、遵循天性的飞翔姿态起兴，与“人之无良”形成鲜明对比。鸟兽尚且有其应有的常态，而人却违背道德，这种对比强烈地突出了对品行不端者的鄙夷和批判。
诗歌采用反复咏叹的形式，“鹑之奔奔，鹊之畺畺”与“鹊之畺畺，鹑之奔奔”的重复，不仅增强了诗歌的节奏感和音乐性，更强化了所要表达的情感，使对无德之人的不满和斥责之情表达得更为强烈。语言简洁明快，情感直露，将批判之意直白地传达出来，具有很强的感染力。
展开创作背景
《鹑之奔奔》出自《诗经·鄘风》。关于其创作背景，一说此诗是讽刺卫宣公的。卫宣公品行恶劣，强占儿媳，道德败坏，人们对此极为不满，便作此诗来表达对他的讥讽与斥责，通过将品行不端的人与成双成对、遵循天性的鸟兽对比，凸显人的无德。也有观点认为此诗可能是针对其他品行不良的权贵而作，反映了当时人们对道德败坏者的批判。
展开作者信息
【诗经】中国最早的诗歌总集。它收集了从西周初期至春秋中叶大约500年间的诗歌305篇。先秦称为《诗》，或取其整数称《诗三百》。西汉时被尊为儒家经典，始称《诗经》，并沿用至今。编集关于《诗经》的编集，汉代有两种说法：①行人采诗说。《汉书·艺文志》载：「古有采诗之官，王者所以观风俗，知得失，自考正也。」《诗经》305篇的韵部系统和用韵规律和诗歌形式基本上是一致的，而它包括的时间长、地域广，在古代交通不便、语言互异的情况下，如果不是经过有目的的采集和整理，要产生这样一部诗歌总集是不可想象的。因而采诗说是可信的。②孔子删诗说。《史记·孔子世家》载：「古者诗三千余篇，及至孔子去其重，取可施于礼义……三百五篇，孔子皆弦歌之。」唐代孔颖达、宋代朱熹、明代朱彝尊、清代魏源等对此说均持怀疑态度。《诗经》大约成书于公元前6世纪，此时孔子尚未出生；公元前544年吴公子季札至鲁国观乐，鲁乐工为他所奏的风诗次序与今本《诗经》基本相同，说明那时已有了一部《诗》，此时孔子年仅8岁。因此近代学者一般认为删诗说不可信。但根据《论语》中孔子所说：「吾自卫返鲁，然后乐正，雅、颂各得其所，」可知孔子确曾为《诗》正过乐。只不过至春秋后期新声兴起，古乐失传，《诗三百》便只有歌诗流传下来，成为今之所见的诗歌总集。体例分类《诗经》所录，均为曾经入乐的歌词。《诗经》的体例是按照音乐性质的不同来划分的，分为风、雅、颂三类。①风。是不同地区的地方音乐。《风》诗是从周南、召南、邶、鄘、卫、王、郑、齐、魏、唐、秦、陈、桧、曹、豳等15个地区采集上来的土风歌谣。共160篇。大部分是民歌。②雅。是周王朝直辖地区的音乐，即所谓正声雅乐。《雅》诗是宫廷宴享或朝会时的乐歌，按音乐的不同又分为《大雅》31篇，《小雅》74篇，共105篇。除《小雅》中有少量民歌外，大部分是贵族文人的作品。③颂。是宗庙祭祀的舞曲歌辞，内容多是歌颂祖先的功业的。《颂》诗又分为《周颂》31篇，《鲁颂》4篇，《商颂》5篇，共40篇。全部是贵族文人的作品。从时间上看，《周颂》和《大雅》的大部分当产生在西周初期；《大雅》的小部分和《小雅》的大部分当产生在西周后期至东迁时；《国风》的大部分和《鲁颂》、《商颂》当产生于春秋时期。从思想性和艺术价值上看，三颂不如二雅，二雅不如十五国风。思想内容《诗经》全面地展示了中国周代时期的社会生活，真实地反映了中国奴隶社会从兴盛到衰败时期的历史面貌。其中有些诗，如《大雅》中的《生民》、《公刘》、《绵》、《皇矣》、《大明》等，记载了后稷降生到武王伐纣，是周部族起源、发展和立国的历史叙事诗。有些诗，如《魏风·硕鼠》、《魏风·伐檀》等，以冷嘲热讽的笔调形象地揭示出奴隶主贪婪成性、不劳而获的寄生本性，唱出了人民反抗的呼声和对理想生活的向往，显示了奴隶制崩溃时期奴隶们的觉醒。有些诗，如《小雅·何草不黄》、《豳风·东山》、《唐风·鸨羽》、《小雅·采薇》等写征夫思家恋土和对战争的哀怨；《王风·君子于役》、《卫风·伯兮》等表现了思妇对征人的怀念。它们从不同的角度反映了西周时期不合理的兵役制度和战争徭役给人民带来的无穷痛苦和灾难。有些诗，如《周南·芣苢》完整地刻画了妇女们采集车前子的劳动过程；《豳风·七月》记叙了奴隶一年四季的劳动生活；《小雅·无羊》反映了奴隶们的牧羊生活。还有不少诗表现了青年男女的爱情生活，如《秦风·兼葭》表现了男女之间如梦的追求；《郑风·溱洧》、《邶风·静女》表现了男女之间戏谑的欢会；《王风·采葛》表现了男女之间痛苦的相思；《卫风·木瓜》、《召南·摽有梅》表现了男女之间的相互馈赠；《鄘风·柏舟》、《郑风·将仲子》则反映了家长的干涉和社会舆论给青年男女带来的痛苦。另如《邶风·谷风》、《卫风·氓》还抒写了弃妇的哀怨，愤怒谴责了男子的忘恩负义，反映了阶级社会中广大妇女的悲惨命运。艺术成就及其影响《周礼·春官·大师》云：「大师教六诗：曰风，曰赋，曰比，曰兴，曰雅，曰颂。」六诗在《毛诗序》中又作六义。其中，风、雅、颂，是指体例分类来说的；赋、比、兴，是就表现手法而言。关于赋、比、兴，宋代朱熹在《诗集传》中做了比较确切的解释：「赋者，敷陈其事而直言之也；比者，以彼物比此物也；兴者，先言他物以引起所咏之词也。」例如《豳风·七月》、《卫风·氓》都是赋体：前者铺叙了奴隶春耕、采桑、纺织、田猎、造酒、贮藏和准备过冬等一年四季的全部劳动生活，表现了阶级的对立和奴隶们的悲愤之情；后者倒叙了弃妇与氓由恋爱到结婚直至被氓遗弃的悲惨遭遇，表现了弃妇的哀怨和决绝。又如《魏风·硕鼠》、《邶风·新台》都是比体：前者把剥削者比作贪婪的大老鼠；后者把淫乱无耻的卫宣公比作大癞蛤蟆；二者都寄寓了极大的讽刺之意。另如《周南·关雎》、《魏风·伐檀》都是兴体：前者以贞鸟雎鸠的「关关」叫声起兴，联想起人的男女之情；后者以奴隶们的「坎坎」伐木声起兴，联想到奴隶主阶级的不劳而获。在《诗经》中，赋、比、兴手法常常是交替使用的，有「赋而比也」，有「比而兴也」，还有「兴而比也」。如《卫风·氓》是赋体，但诗中「桑之未落，其叶沃若，吁嗟鸠兮，无食桑葚」又显然是「兴而比也」。另如《卫风·硕人》，用铺陈的手法描写庄姜美貌，但其中「手如柔荑，肤如凝脂，齿如瓠犀，螓首蛾眉」传神地表现出庄姜的天生丽质，这显然又是「赋而比也」。赋、比、兴手法的成功运用，是构成《诗经》民歌浓厚风土气息的重要原因。《诗经》以四言为主，兼有杂言。在结构上多采用重章叠句的形式加强抒情效果。每一章只变换几个字，却能收到回旋跌宕的艺术效果。在语言上多采用双声叠韵、叠字连绵词来状物、拟声、穷貌。「以少总多，情貌无遗」。此外，《诗经》在押韵上有的句句押韵，有的隔句押韵，有的一韵到底，有的中途转韵，现代诗歌的用韵规律在《诗经》中几乎都已经具备了。《诗经》是中国现实主义文学的光辉起点。由于其内容丰富、思想和艺术上的高度成就，在中国以至世界文化史上都占有重要地位。它开创了中国诗歌的优秀传统，对后世文学产生了不可磨灭的影响。《诗经》的影响还越出中国的国界而走向全世界。日本、朝鲜、越南等国很早就传入汉文版《诗经》。从18世纪开始，又出现了法文、德文、英文、俄文等译本。（引自《中国大百科全书》）古诗数量：407名句数量：1455
